Mi llegada a la Acuarela

MI LLEGADA A LA ACUARELA
Mi llegada a la Acuarela fue como si en algún momento me hubiese bajado de un tren y la hubiese encontrado allí de pronto. Nuestro encuentro tuvo mucho de casual. Desde entonces creo que existe la buena suerte. Los astros debieron alinearse ese día en el que decidí apuntarme en uno de esos Encuentros que organiza la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía. Sin saber como me ví en medio de una Plaza pintando. Sintiendo cada soplo de aire a mi alrededor como si fuese un sólido y oyendo lejanos ruidos de gentes al pasar. El agua en mi cuadro parecía estar viva. Las cosas allí cambiaban a su gusto sin control. Acostumbrado a la inmobilidad del oleo, llegué a hablar en voz alta a pesar de estar solo. Mi concertación era el producto de un sin fin de pensamientos a los que no podía poner freno. Estaba entonces viajando en ese imaginario tren que iba a toda velocidad y sin freno. Al final, me fui rindiendo a la evidencia. Mi primera Acuarela como obra pictórica era catastrófica. Conforme aceptaba esta realidad, el tren se fue parando hasta llegar a una estación llamada LA ACUARELA. Al bajar, una vez en el andén pude leer un rótulo que alertaba: A partir de ahora, pintar un cuadro no será un acto placentero y relajante sino todo lo contrario. Una lucha con elementos cambiantes y un apasionante viaje a tu interior.
... y aquí sigo, desde entonces, atado a ese viaje...
Luis Lomelino. Acuarelista.

DEMOSTRACIÓN DE PINTURA A LA ACUARELA



PINTANDO EN UN PATIO DE POSADAS

El interior de una casa en Andalucía es, el resultado  poético de la colocación de diversos elementos bellos por si mismos. Con el color de la siesta en las tardes de verano y el crecimiento anárquico y vigoroso de la  parra para crear un ambiente denso, íntimo y fresco. 









Cualquier rincón se manifiesta  independiente, consolidando una unidad plástica que tiene interés por  sí misma.

Se recrea el ideal de belleza reflejada en el imaginario colectivo de los pueblos de Andalucía y que lo es  a su vez en una representación de un  paraíso terrenal. En el que son protagonistas el contraste cromático, la luz reflejada, el sonido de pájaros anidando en cualquier hueco y ... de los seres humanos... la conversación, la risas y el sonido de los vasos de vino al posarlos sobre la mesa.









Pintar una acuarela en un patio de una casa de  Posadas, te reporta una experiencia única.  Imaginando la vida en otros tiempos, oyendo el golpear de cascos de caballos al entrar en las cuadras, el canto del jilguero y el olor del aceite de aceitunas lechín.
 Los tesoros que poseemos no tienen precio.




LA PAZ EN EL MUNDO Y LOS REFUGIADOS






Con esta acuarela participo en la muestra colectiva que los artistas que llenan los talleres del Centro Cívico "La Buhaira", quieren  concienciar  sobre el desastre humanitario de los Refugiados. No es sino una mirada desde el Arte. A través de lo simbólico así como por lo mas explícito y desgarrador. La exposición está abierta durante el mes de noviembre en los Reales Alcázares de Sevilla.
Que la "Paz en el mundo" sea una realidad muy pronto y podamos convivir en armonía con el resto de pueblos y seres humanos. 



TRADICIONAL ENCUENTRO EN ARACENA





Aunque el Encuentro lleva ya algunos años celebrándose, para mí ha sido la primera vez. Además, no conocía Linares de la Sierra. Ha sido toda una experiencia pintar en este pueblo durante todo un día. Pocos rincones tiene Andalucía tan  bonitos. A esto se suma la suerte que hemos tenido con el tiempo. Luz y sol para reventar. El paraíso para un acuarelista de estas tierras meridionales donde se comprende tan bien la representación de esos contrastes  fuertes y bellos. 





La Naturaleza verde y fresca tuvo su contrapunto en la monumental localidad de Aracena en el campanario del Castillo. 





Pongo aquí el resultado de este magnífico Encuentro que no sería tan grande si no fuera por la compañía de amigos y entusiastas acuarelistas que pintaron estupendas  obras.

INTERPRETACION A LA ACUARELA DE LAS MENINAS


 Resulta difícil interpretar la obra de un artista genial en cualquier caso, pero en el caso de Velazquez, las complicaciones se acrecientan. 
Pese a que la técnica de la Acuarela es muy versátil y puede adaptarse a cualquier temática y lenguaje, se trata de una idea que se adapta mejor a las técnicas opacas como el oleo. El tamaño de la obra original en la que se magnifican  los blanco luminosos del primer término y sobre todo la creación de espacio en diversos planos.


Empiezo con unos planos de color gris muy transparentes y reservando los blancos desde el principio. También el encuadre es especial dejando solo recortadas algunas figuras que en el cuadro original son importantes.




 La Acuarela, tiene la virtud de la síntesis de tal manera que desde el principio se ve bastante bien cual es la intención de la pintura.







 Añadiendo un poco de saturación al fondo y algunos detalles.




ENCUENTRO DE ACUARELA EN BONARES

Por segundo año consecutivo hemos ido a Bonares a pintar en el contexto de las actividades culturales que organiza el Ayuntamiento llamado BONARES EXPO. 
Realmente todo el día pintando por la vecina y bonita localidad en un día espléndido con sol y nubes. Y dos demostraciones de pintura a la acuarela por parte de José Luis Fabre "El maestro"  por la mañana  y yo mismo al final de la jornada pictórica, que tanto ayudan y animan a los nuevos acuarelistas, al tiempo que es una ocasión para compartir conocimientos y técnicas. Dejo aquí dos obras que realicé durante el día. Siendo una de ellas la demostración vespertina.

" Panorámica desde la Ermita" 50 x 70cm


"Ermita de Bonares" 50 x 70cm"
 




PROCESO DE CREACIÓN DE UNA ABSTRACCIÓN

Desde hace tiempo veo  entre los amantes de la pintura y de la acuarela en particular, entre los que me encuentro,  el interés que tiene  ver demostraciones de pintura y el proceso de creación de una obra. Además, para mi tiene otro añadido  por el hecho de que como profesor de Artes Plásticas creo que es muy importante que se entienda que el acto de pintar está provisto de un pensamiento, de una idea y de un planificación previa. También es el un proceso intuitivo y de búsqueda y encuentro. O al contrario, de encuentro y búsqueda. Y si me apuran, el proceso por el cual se pone en marcha una sentimentalidad especial en la que están presentes la experiencia del artista y por supuesto su momento y reflexiones morales.  
 
Unos trozos de cinta de carrocero puestas en paralelo con unas pinceladas de color y algunos trazos de grafito acuarelable.  A partir de aquí, se desata algo que estaba oculto y que empieza a aflorar. 



 Al quitar las reservas, tras una amplia y sugerente mancha azul, empiezan a mezclarse los pigmentos. Crearse nuevas formas, huecos, espacios que se sugieren por la propia diferencia de concentración de los elementos visuales de la imagen.






A partir de aquí, sin entender como, cada nueva mancha, pincelada, línea o gota parecen ir a su sitio. Y el pensamiento ordena a la mano lo que tiene que hacer como si el cuadro ya existiese  en algún lugar escondido y solo faltase copiarlo. 










Con esta obra, inicio una serie de abstracciones en Acuarela.


 

VIII ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ACUARELA DE SANTA CRUZ (PORTUGAL)





Este verano entre los días 18 al 26 de Julio he tenido la inmensa suerte de participar en el Encuentro de Santa Cruz. Han pasado ya varios meses y no puedo dejar de recordar esos intensos días compartiendo conocimientos y experiencias con la Acuarela. Nexo de unión y hermandad de muchos pintores. Quizás sea esto lo mas importante del Encuentro y asi lo destaca su organizador, el acuarelista portugés Antonio Bártolo. No se entendería el carácter de esta reunión sin el carisma de Antonio y toda su familia que estuvo implicada en la atención de los participantes  y la organización del evento.


La verdad es que la acogida y sentido de la hospitalidad de nuestros compañeros portugueses, Augusto Pinheiro, Julio M. Jorge, Cristina Mateus y Gilberto Gaspar fue impresionante.Grandes artistas de los que he aprendido además muchas cosas. Destaco su esfuerzo junto con Antonio Bártolo por constituir La  Asociación de Acuarelistas de Portugal. La exposición en Torres Vedras con la que empazaba su andadura, y que tuvimos la suerte de visitar,  daba muestras de la riqueza, variedad y dominio técnico que atesoran los artistas del nuestro pais vecino.


Playa de Santa Cruz

Lo primero que me llamó la atención fue el lugar del Encuentro. Un pueblo a unos 45 km de Lisboa en un enclave costero impresionante. Una playa gigante y preciosa entre acantilados. De un mar exhuberante y salvaje emergían unas enormes piedras que producían una sensación de monumentalidad indescriptible. No es de extrañar que los motivos de las primeras pinturas fuesen precisamente estos paisajes marítimos y en particular el Pinedo do Guinchu.
                                     
Todo el encuentro estuvo presidido por un gran ambiente entre todos los participantes.

Se sucedieron las jornadas entre demostraciones en directo de pintura a la acuarela, dos workshops y pintura al aire libre en diferentes entornos de Santa Cruz.
Demostración en directo de pintura a la Acuarela
 
          Se han podido ver demostraciones de pintura en directo durante todos los días del Encuentro. Poniéndose de manifiesto el alto nivel de los acuarelistas participantes. Anna Ivanova realizó varios retratos. Algunos de ellos del natural. Dejó patente su dominio de la técnica y realizó unas obras con un estilo muy depurado con mucha sensibilidad. Recuerdo especialmente el que realizó a Marimar en plena calle. Su compatriota Galina Gomzina hizo una demostración  original. Realizó una obra sobre húmedo poniendo el papel en un cristal. El resultado fue impresionante.
 La pintora zamorana Mercedes Ballerteros nos deleitó con obras impregnadas de una sensibilidad especial con colores y formas muy integradas. Con una visión poética de la luz y el color. 
La propuesta de Marimar González fué de la acuarela técnicamente muy bien ejecutada con pincelada suelta y captando, con unos encuadres y composiciones valientes, el momento de luz y ambiente. Tan importante en la acuarela. 
Florence Peydiere mostró sus últimas investigaciones técnicas con la acuarela. Realizó obras gran belleza  plásticas. Mezclando pigmentos en papeles rígicos. Conseguía un efecto emocionante y original. Del mismo país, Francia, Thierry de Marichalar dio a conocer su dominio absoluto de la técnica de la Acuarela. Me llamó mucho la atención la forma en que integraba personajes en todas sus obras. 
La pintora portuguesa Cristina Mateus destaca por sus acuarela que captan lo esencial. Su colorido y factura sincera y sensible.
Gilberto Gaspar, también portugués, realizó unas acuarelas de mucha calidad plástica y gran riqueza. Sus obras son monocromas con un estilo inconfundible muy sueltas e intencionadas. Composiciones y dibujo muy personales.
De Turquía, Mehmet Najafzadeh, un pintor total que realizó casi de todo incluyendo retratos al natural. Un espectáculo verlo trabajar.
Luis Jesús Labrador, pintor segoviano que llama la atención por la facilidad con la que pinta. Con gran dominio técnico y colores  ajustados. Composiciones monumentales.


Algunas de mis obras pintadas durante el Encuentro.
Torres Vedras











Con Antonio Bártolo tras la demostración.
No hay palabras para destacar la labor de Antonio Bártolo, organizador y creador del evento. El Encuentro de Santa Cruz, se va consolidando como un importante foro en el mundo de la Acuarela. 

Realmente han sido unos días inolvidables en los que hemos compartido y convivido haciendo lo que mas nos gusta, pintar a la Acuarela. Pero por encima de todo la suerte de conocer y aprender de grandes artistas. Espero que el destino nos ponga de nuevo en contacto y si es Santa Cruz mejor.