Mi llegada a la Acuarela

MI LLEGADA A LA ACUARELA
Mi llegada a la Acuarela fue como si en algún momento me hubiese bajado de un tren y la hubiese encontrado allí de pronto. Nuestro encuentro tuvo mucho de casual. Desde entonces creo que existe la buena suerte. Los astros debieron alinearse ese día en el que decidí apuntarme en uno de esos Encuentros que organiza la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía. Sin saber como me ví en medio de una Plaza pintando. Sintiendo cada soplo de aire a mi alrededor como si fuese un sólido y oyendo lejanos ruidos de gentes al pasar. El agua en mi cuadro parecía estar viva. Las cosas allí cambiaban a su gusto sin control. Acostumbrado a la inmobilidad del oleo, llegué a hablar en voz alta a pesar de estar solo. Mi concertación era el producto de un sin fin de pensamientos a los que no podía poner freno. Estaba entonces viajando en ese imaginario tren que iba a toda velocidad y sin freno. Al final, me fui rindiendo a la evidencia. Mi primera Acuarela como obra pictórica era catastrófica. Conforme aceptaba esta realidad, el tren se fue parando hasta llegar a una estación llamada LA ACUARELA. Al bajar, una vez en el andén pude leer un rótulo que alertaba: A partir de ahora, pintar un cuadro no será un acto placentero y relajante sino todo lo contrario. Una lucha con elementos cambiantes y un apasionante viaje a tu interior.
... y aquí sigo, desde entonces, atado a ese viaje...
Luis Lomelino. Acuarelista.

DEMOSTRACIÓN DE PINTURA A LA ACUARELA



ENCUENTRO EN VILLA ONUBA DE ACUARELISTAS DE SEVILLA

Se nota que vamos  volviendo a la normalidad y prueba de ello es el retorno del Tradicional Encuentro de los Acuarelistas de Sevilla a Villa Onuba. Un lugar paradisíaco cercano a Fuenteheridos (Huelva) en el que poder pintar fantásticos paisajes en un entorno natural único. 

 

Panorámica de Castaño del Robledo. 70 x 50 Acuarela.
  

 

Para el Acuarelista, pintar del natural o como ahora se dice "A Plein Air" es una experiencia irrenunciable en la que el resultado final no es tan importante ya que el proceso y la comprensión del entorno cobra todo el protagonismo. Podría decirse que es la " vivencia " lo realmente relevante.


Árboles y cerca de madera. 70 x 50 Acuarela.

 Es resañable el gran ambiente de compañerismo y amistad que tanto ayuda en el aprendizaje mutuo que se desarrolla en el Encuentro.

ACUARELANDO CÁDIZ

 Esta película está realizada en la quedada virtual "Acuarelando Cádiz" celebrada durante los días 14 y 15 de noviembre. Esta iniciativa es una forma de sortear la pandemia que estamos sufriendo. Ya que los Encuentros físicos, compartiendo lo que más nos gusta, no se pueden realizar.

 Los Acuarelistas de Andalucía, esa vez coordinados por la Vocalía de Cádiz de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía pintaron inspirándose en la ciudad de Cádiz. Esta pintura es mi aportación a las jornadas.

 El principal objeto de la grabación es poder transmitir a mis alumnos de EPVA y a los amantes de la pintura, la pasión de pintar una Acuarela. Un  tiempo apasionante y emotivo. Una razón más para vivir el Arte de la pintura con intensidad. 



PEQUEÑO FORMATO


 Pintar una Acuarela siempre constituye un apasionante reto. Por aquello de que nos movemos sirmpre entre lo razonado y lo intuitivo. Cualquier parámetro o circunstancia dá para un tratado y desde luego para muchos pensamientos. El tamaño de la obra es una de esas variantes. El que acostumbra a pintar gran formato sufre al enfrentarse a lo pequeño y viceversa.
Para mi, el reto es pintar pequeñas acuarelas que estén dotadas de sentido plástico. En esto estoy ahora. Comparto con vosotros algunas de estas pequeñas obras que sugieren mas que dicen.









EXPOSICIÓN EN GRANADA






 EXPOSICON DE GABRIELA BERLINGERI Y LUIS LOMELINO

 

LA FLOR DE ASFÓDELO



 Se ha celebrado una exposición muy singular, fruto del esfuerzo organizativo de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía.Y como no, al poeta Emilio Ballersteros. Se han unido dos lenguajes que tienen muchas concomitancias. Entre ellas, una visión de la realidad  que está entre  el pensamiento  razonado  y lo más intuitivo y personal de la expresión de los sentimientos del  ser humano. En esa realidad y espacios que se abren,  se entiende mejor la Poesía de  la Acuarela y la Acuarela de la Poesía.

Por ese motivo estoy muy orgulloso y satisfecho  por mi participación en esta muy particular muestra. Creo además que estamos a nivel de sociedad deseando recibir mensajes limpios.  Donde se expresa con claridad el anhelo de los seres humanos en mostrar sus sentimientos mas nobles.

"La Flor de asfódelo" 50x70

Hay algo cuando miro
la flor del esfódelo
que pregunta qué hay ahí
que es algo mas que flor
pero no vemos.
Tiembla mi corazón porque no sabe
cómo explicar lo que presiente;
pero si sabe que está ahí
eso sin nombre que la palabra no alcanza.

Emilio Ballesteros. Poeta

 

Breve Estudio técnico de la Acuarela:
Estructura formal:
La obra está realizada en la técnica de la Acuarela Sobre papel de 300 gramos de textura rugosa. Su forma es rectangular apaisada siendo su lado mayor 70cm y el menor de 50cm.
Representación, modo de expresión y significado:
Se representa la for del asfódelo sobre un espacio espacio ficticio creado a partir de tres planos convergentes que dejan un hueco en el centro de la composición por donde entra la luz. El significado de la obra se centra en la comparación que hace el poeta entre la realidad y su trasfondo simbólico. Entre lo que vemos con los sentidos y el plano oculto donde están las almas de los difuntos en las creencias del mas allá en la Grecia antígua. Como recrean los  versos:
"...
que pregunta que hay ahí
que es algo mas que flor
pero no vemos
..."













III ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ACUARELA DEL VINO Y EL VIÑEDO DE LA RIOJA

Hay ocasiones en las que resulta muy difícil contar algo sin la sensación de dejar atrás muchas cosas importantes. Este Encuentro para mi ha sido una de  ellas. Cinco intensos días cargados de Acuarela, convivencia, amistad, turismo, gastronomía, vino de la Rioja, conversación...
 No conocía La Rioja con lo que para mí estos días han sido doblemente especiales.

 El primer día visitamos Uruñuela. Me puse  a pintar en el campo desde donde se veía una bonita panorámica del pueblo, allí estuve hablando con algunos agricultores de las labores del campo, los tratamientos para los frutales... y me hablaron de la vida en el pueblo y la belleza del pino monumental que se ve en el cuadro. 


Uruñuela


Las siguientes visitas fueron Ollauri, Briñas, Badarán y Navarrete. Destaco de todas las visitas, la belleza monumental de los paisajes que se veían desde cualquier lugar. La visita a las bodegas, especialmente en Ollauri, que nos dejó impresionados por el tamaño colosal de la bodega subterránea y su inmenso património cultural en relación al vino. Todo ello con la hospitalidad y la simpatia de los riojanos, que dejaron entre todos nosotros el regusto y deseo de querer volver.



Panorámica de Briñas


En los alrededores de Badarán


 Cada uno de los días se planteaba pintando por la mañana desde temprano, comida y vuelta a pintar hasta la hora de la exposición sobre las seis de la tarde. Jornadas agotadoras en las que rendimos mucho gracias a la   ilusión que nacía y se renovaba cada día. 








Desde Briñas mirando a las montañas








Panorámica de Navarrete




 Nada hubiese sido igual sin la participación de estos magníficos acuarelistas venidos de muchos lugares de España y Portugal. Unidos de forma magistral por Mari Mar González, Acuarelista vasca, organizadora del Encuentro.
 No hay palabras para agradecer su labor, la de su marido Txitxo y José Uriszar, pintor riojano. Les debemos el haber pasado unos días inolvidables.




 





 La verdad es que, volviendo al inicio de este artículo: Hay ocasiones en las que resulta muy difícil contar algo sin la sensación de dejar atrás muchas cosas importantes. Y estas han sido lo vivido cada uno de los días que hemos estado juntos  y la amistad que hemos fraguado. Espero que el destino nos vuelva a Encontrar y si es en La Rioja, mejor.

PANORÁMICA Y PROCESO DE REALIZACIÓN

La Acuarela es según el imaginario popular, la mas difícil de las técnicas pictóricas.Por ese motivo algunos nuevos acuarelistas piden que se publiquen demostraciones y fotografías paso a paso del proceso de realización de una obra. Tengo mi iopinión sobre la verdadera dificultad de la Acuarela como técnica. No obstante, os pongo aquí unas fotografías con el proceso de realización de una de mis obras. 



 En un primer momento, realizo una mancha de los planos mas amplios. En algunos lugares se extiende mas allá de los "límites" del dibujo. El agua tiende a expandirse y los pigmentos a unirse o repelerse entre sí. Lo que a veces parecen errores, pueden convertirse en grandes aciertos. Aquí radica uno de los grandes encantos de nuestra técnica. Ese toque de autonomía que tienen los elementos plásticos. Aquello que ocurre sin nuestra intervención o voluntad directa.






 Las manchas anteriores marcan bastante el resultado final de la obra. Realmente, es esa mancha inicial la que mas determina el final. Es muy importante que haya pasaje en un cuadro. El pasaje son aquellas zonas en las que se puede pasar visualmente de un lugar a otro sin grandes interrupciones.



  La Técnica de la Acuarela permite simplificar y crear fundidos para dar unidad a la obra.